PEQUEÑO APERITIVO ESPERANDO EL "IN UTERO 20th ANNIVERSARY EDITION"

Como todos sabemos este próximo septiembre sale a la venta el "In Utero 20th anniversary edition" y para nosotros los adictos a los discos de Nirvana será una pieza de coleccioniso vital, los dejo con un artículo que fue publicado en una faceweb de nirvaneros del Perú. Una vez más los dejo con una exquisita lectura con bastante información y espectaculares fotos de la colección del que tal vez sea el mayor coleccionista de discos de Nirvana de latinoamerica "Giorgio Guibovich"

Además, les quiero adelantar que pronto subiré, también gracias al Árbol-Gritón, un especial de los singles del In Utero.

TODO IN UTERO!!!! (por el Árbol-Gritón)

Como post especial de agosto y previo al próximo lanzamiento por sus 20 años, les muestro mi colección de “In Utero”, a mi juico el mejor disco de Nirvana. Como todos saben, la banda publicó el disco en 1993 en una coyuntura particularmente tensa. En primer lugar, porque se esperaba que la banda, tras el éxito masivo de Nevermind, publicase un disco igual en ventas. Segundo, por la controversia generada en la decisión de la banda de contratar a Steve Albini, toda una eminencia en el ambiente undergorund por sus trabajos con bandas clásicas como Slint (“Tweez” de 1987), Pixies (“Surfer Rosa” de 1987), The Jesus Lizard (“Pure” de 1989), Pussy Galore (“Dial M for Motherfucker” de 1989), Breeders (“Pod” de 1990), Tad (“Salt Lick/God's Balls” de 1990), Didjits (“Full Nelson Reilly” de 1991), Superchunk (“No Pocky For Kitty” de 1991), Jon Spencer Blues Explosion (“Jon Spencer Blues Explosion” de 1992) y PJ Harvey (“Rid of Me” de 1993), sólo por mencionar algunas de las más representativas de la época, no sin dejar de mencionar a sus propias bandas como Big Black, Rapeman y Shellac. Tercero, por la polémica del supuesto rechazo de DGC al sonido del álbum y las posteriores declaraciones críticas de Albini sobre el resultado final del mismo. Cuarto, la gran y cada vez mayor presión que ejercía la prensa sobre Kurt por su consumo de drogas; quinto, el dolor generado en la familia Cobain-Love por la disputa legal en la custodia de Frances y sexto, el distanciamiento y resentimiento entre Kurt, Chris y Dave, entre otras cosas, por las regalías obtenidas por las canciones. Pese a todo, en lo musical y artístico, Nirvana; y en particular Kurt, apuntaban a nuevos horizontes, todos ellos plasmados en la composición de las canciones, todo un salto creativo; letras, mucho más directas e introspectivas; diagramación de las carátulas del disco y singles, y la grabación del único video del álbum para “Heart-Shaped Box”. Sólo por estas razones, “In Utero” supuso hasta ese entonces, la cima creativa de Kurt como compositor y letrista, proceso que se eclipsó lamentablemente con su pronta partida. No obstante, su obra habla por él.

Poco se ha escrito sobre el álbum y es una lástima, pues nunca se le hizo justicia. Y es que Nevermind acaparó la atención, incluso cuando Nirvana ya no existía. Pero los verdaderos fans y amantes de la banda, coinciden en señalar a “In Utero” como el mejor disco de Nirvana. El trabajo biográfico más representativo probablemente sea el de Gillian G. Gaar, que en el 2006 publicó un pequeño libro llamado "In Utero" donde recoge entrevistas de los diferentes involucrados en la grabación del álbum y otras entrevistas publicadas en medios especializados con la finalidad de recrear la historia del mismo. Uno de los destalles a rescatar respecto a Steve Albini es que las canciones que más le gustaron fueron “Milk It” y “Scentless Apprentice”, a las que se refirió como un progreso musical notorio e increíble, tanto en composición como sonido. También destacó “Penny Royal Tea” por su sonido pop no convencional. Como dato curioso, según Earnie Bailey, el nombre original de “HSB” era "New Complaint", aunque también recuerda que en uno de los borradores de Kurt, figuraba como "Heart-Shaped Coffin" (Ataúd en forma de Corazón). Asimismo, Craig Montgomery señala que Kurt consideraba la canción como un single potencial que destacaba entre las demás canciones nuevas como “Scentless Apprentice” o “Milk It”, que eran más abrasivas. Por otro lado, Dave en uno de los jams que la banda acostumbraba tocar durante los ensayos y a partir de los cuales aparecían nuevas ideas para una canción, aportó la introducción de la batería y el riff principal de guitarra de “Scentless Apprentice”. Según Michael Azerrad, inicialmente Kurt fue reacio a tocarla pues le parecía un cliché grunge al estilo de Tad, pero al ver el esfuerzo de Dave no quiso decepcionarlo y se decidió a trabajar la canción, aportando el riff de los versos y coro. Finalmente, reconoció que había quedado perfecta y que el trabajo conjunto había dado sus frutos.

Como sabemos, el disco está integrado por 12 canciones, aunque en las sesiones de grabación se registraron 16, incluyendo “Moist Vagina”, “Sappy”, “I Hate Myself And Want To Die” y “Marigold”, éstas últimas utilizadas como lados B de los singles “All Apologies” y “Heart-Shaped Box” y en el compilatorio antisida “No Alternative”. Por otro lado, “Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The Strip”, disponible en la versión americana de 12” promocional de HSB y en los cds europeos de In Utero, fue grabada meses atrás, concretamente entre el 19 y 21 de enero de 1993, en los estudios BMG Ariola Ltda. en Rio de Janeiro, Brasil. Cabe señalar que las sesiones de BMG incluyeron muchos de los temas de In Utero en su versión final. Estos fueron: HSB, Scentless Apprentice, Milk It, Moist Vagina, I Hate Myself And Want To Die, Very Ape, Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The Strip, The Other Improv, Onward Into Countless Battles y Seasons In The Sun, publicados casi en su totalidad en el WTLO. Por otra parte, las canciones grabadas en Pachyderm Studios fueron: Scentless Apprentice, Milk It, Sappy, Very Ape, [U] Pennyroyal Tea (instrumental), Radio Friendly Unit Shifter, Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle, Moist Vagina, Tourette's, [X] Heart-Shaped Box (instrumental), [X] All Apologies (instrumental), All Apologies, I Hate Myself And Want To Die, [X] Rape Me (instrumental), Rape Me, Serve The Servants, Dumb, [X] Dave Solo (instrumental de Dave), y [X] Marigold (instrumental), Marigold, [X] Lullaby (instrumental), Pennyroyal Tea, [X] HSB (instrumental) y HSB.

La historia cuenta que Kurt envío a Albini una cinta con el material grabado en Brasil y ello fue lo que motivó al productor a trabajar con la banda. Según Cameron Keith, Albini señaló “prefiero este material inmediatamente a lo que había oído en Nevermind y es que Nevermind me parecía muy limitado en sus parámetros. Cada canción tenía un principio, un medio y un fin, y todo fue presentado de una manera para que todos puedan escuchar cada parte. Sin embargo, este nuevo material, con algunos temas un poco extensos y sin rumbo, me gustó, incluso había momentos muy potentes y dinámicos. Me parecía como si hubieran hecho una ruptura conceptual en la forma en que quería ser y cómo querían comportarse como banda, y el sonido que querían para su música”.

 Respecto al sonido del álbum, Kurt señaló que “este sonido se acerca mucho al que tenía en mente”. En efecto, “In Utero” se caracteriza por su sonido abrasivo, que recuerda de algún modo a “Bleach”. Esto respondió a la técnica de grabación de Albini que supuso el empleo de más de 30 micrófonos sólo para la batería. Sobre esto último, Kurt recuerda que “traté que Butch Vig lo haga, traté que Jack Endino lo haga, y la respuesta de ellos fue que no era la forma de grabar. Steve me demostró en estas canciones, aunque no sé exactamente cómo lo hizo, que tenía que haber usado un montón de micrófonos. Es tan simple como eso. Es por eso que las grabaciones en vivo de bandas punk tienen un sonido tan bueno. Realmente te dan una idea de lo que estaba pasando”. Por otro lado, aparte del crujiente sonido del Sans Amp y de las serpenteantes resonancias del Polychorus, Kurt empleó un amplificador Fender Twin Reverb, el cual funcionó sólo con tres de los cuatro tubos de alimentación. Albini señaló que Kurt siempre decía que tenía que mantener el amplificador alejado de Earnie pues tenía temor que lo arregle y afecte el sonido. Finalmente, las pistas básicas estuvieron completas luego de cinco días, además tomó un par de días más para algunos doblajes y un día más para la mezcla. De este modo, la grabación se realizó en menos del plazo de 2 semanas establecido inicialmente. 

Como datos curiosos durante los momentos de relax en las sesiones de grabación, Kurt, Chris y Dave solían hacer bromas llamando por teléfono a Evan Dando, Gene Simmons y Eddie Vedder, entre otros. Asimismo, Dave prendió fuego a su gorra de béisbol y entró en la sala donde estaba durmiendo Albini, quien se despertó, frunció el ceño y se durmió nuevamente. Por otro lado, Carter Nicole, encargado de la cocina, recuerda que cuando Courtney arribó con Frances al estudio, se generó cierto malestar entre la banda y Albini, sobre todo, porque Courtney “era muy estresante para Kurt pues siempre criticaba su trabajo y generaba mucha confrontación con todos”. No obstante, la banda y Albini estaban satisfechos con el trabajo, situación que cambió posteriormente en las semanas siguientes, cuando, según Albini, por presiones de DGC y del entorno del grupo, Kurt, y luego Chris, le llamaron señalando que querían remezclar “HSB” y “All Apologies”, para luego pedir que querían remezclar todo el disco. Albini se negó diciendo que no creía ser capaz de mejorar lo hecho, pero que les daba todo su apoyo si decidían remezclarlo con otro productor.              
Al respecto, Kurt en una entrevista concedida a Melody Maker en 1993 señaló que “Yo no estaba interesado en escuchar el álbum en absoluto y eso por lo general no sucede. No tengo emoción, estaba entumecido. Así que durante tres semanas, Chris y Dave y yo escuchamos el registro cada noche tratando de averiguar que estaba mal y hablamos de ello y decidimos que las voces no eran lo suficientemente altas, el bajo era inaudible y que no podíamos escuchar la letra”. Luego de una confrontación alimentada por los medios, Albini accedió a entregar las cintas de grabación y la banda procedió a remezclar “HSB”, “All Apologies” y “Pennyroyal Tea” junto a Scott Litt, ingeniero de sonido habitual en los trabajos de R.E.M, una de las bandas idolatradas de Kurt, en los estudios Bad Animals de Seattle a inicios de mayo (como dato adicional, el Mix de “Pennyroyal Tea” hecho por Scott Litt sólo estuvo disponible inicialmente en la versión censurada de Wal-Mart y K-Mart y en single “Pennyroyal Tea”; después fue incluida nueve años después en el compilatorio de éxitos “Nirvana” en el 2002). Posteriormente, tras escuchar las remezclas, Albini comentó que habían malogrado las canciones y que en realidad se había remezclado el álbum íntegramente y no sólo las canciones señaladas, agregándoseles compresión, ecualización, reverberación y otros elementos ajenos a la grabación inicial, y que estas técnicas resultaban ajenas a su forma de trabajo. Un dato anecdótico: Chris señaló que en la versión original de HSB el solo de guitarra tenía un efecto que sabotea toda la canción; y que Steve y Kurt estaban conspirando contra ella. 

Respecto al arte y diseño de las tapas del disco y singles, así como del video de HSB, Kurt fue el principal gestor, tanto en las ideas como en las fotografías y los detalles del video. Para la carátula del disco, Kurt sugirió a Robert Fisher que quería usar un maniquí transparente de la anatomía femenina -según Fisher muy acorde con el título del álbum- y que luego pensaron en agregarle las alas para darle mayor realce. Asimismo, Kurt decidió que el booklet incluyese por primera vez, a diferencia de los demás discos, las letras de las canciones, toda vez que quería ser recordado como compositor y letrista. Por otro lado, la foto de una aparición de Chris en la TV fue proporcionada por Wendy O´connor, madre de Kurt. Por otro lado, para la foto de la contra carátula, Kurt elaboró un collage al que llamó “Sexo y mujer, In Utero y vaginas, nacimiento y muerte” y que incluyó fetos de porcelana que el mismo elaboró; brazos, piernas y huesos de muñecos de plástico, moluscos y lirios. No obstante, la foto fue tomada por un viejo amigo, Charles Peterson, a quien Kurt llamó con urgencia para evitar que los lirios se marchiten. Posteriormente, Fisher coloreó la foto de color naranja y rojo obteniendo el resultado final, al que agregó distintos símbolos sugeridos por Kurt que observó en el “Diccionario de Objetos y Símbolos Sagrados de la Mujer”. Según Fisher, cada uno de los símbolos tenía un significado especial para Kurt. Finalmente, para el diseño del cd, Kurt entregó a Fisher una foto polaroid de Michael “Cali” DeWitt, uno de los niñeros de Frances, vestido de travesti, que siempre le gustó.

 

Para el single de HSB, Kurt tomó una foto de una de las cajas en forma de corazón que había regalado a Courtney, rodeada de lirios y papel seda y le pidió a Fisher que “haz algo bonito con esto”. Fisher agregó el diseño inferior con perlas en forma de corazón y un dibujo de un corazón humano. Para el single “All Apologies” con “Rape Me” y “Moist Vagina (titulada MV en las ediciones europeas por cenura)”, Kurt se inspiró en la característica del caballo de mar macho de cuidar a sus crías dentro de él. Esto representaba para Kurt como debería ser un hombre paternal, alejado de las "características machistas" que siempre cuestionó. No obstante el gran interés mostrado para los dos primeros singles, Kurt no tuvo mayor intervención para el single “Pennyroyal Tea”, por lo que Fisher trabajó sólo en él, aunque contó con la aprobación final de Kurt. Finalmente, respecto al video de HSB, Kurt escogió al director alemán Anton Corbijn por sugerencia de Courtney, tras ver un video de Echo And The Bunnymen. La mayor parte de las ideas fueron propuestas por Kurt quien envió un boceto con los detalles del mismo a Corbijn. Actualmente, existen dos versiones del video, uno elaborado por Corbijn y otro que recoge las sugerencias de Courtney. Si bien amos incluyen básicamente los mismos elementos, existen ciertos detalles como la señora/ángel que aparece caminando, Kurt recostado sobre los lirios, el final con la banda en el hospital junto al hombre viejo y otro final sólo con la banda dentro de la caja en forma de corazón, que uno incluye y el otro omite. Cabe señalar que a Corbijn se le propuso hacer un vídeo para "Pennyroyal Tea", pero este descartó la idea diciéndole a Kurt, que "creía imposible hacer un vídeo de la talla de HSB y que no quería decepcionarlo", ante lo que Kurt respondió que "si tu no lo haces entonces no filmaré otro vídeo". Esperemos que ambas versiones sean incluidas en la eventual publicación del "In Utero Deluxe". Como dato de cierre, tras su publicación, “In Utero” entró en el # 1 de la lista de Billboard, con un total de 180.000 unidades vendidas en la primera semana.

 

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Publicación original en el Facebook

Análisis de los temas que se publicaran en la edición del 20 aniversario del In Utero

 Preventa de los discos en la página oficial de Nirvana